ИЗРАИЛЬ ЛИТВАК. ВОЗВРАЩЕНИЕ ЗАБЫТОГО ИМЕНИ
Photo: Evgeniy Demenok
Наша с Ильёй Зомбом, одесско-американским художником, прогулка по Бруклинскому музею привела к неожиданному открытию. Мы обнаружили в экспозиции музея работу ещё одного одесско-американского художника, на родине совершенно забытого. Настолько забытого, что информация о нём на русском языке в Интернете попросту отсутствовала. Имя этого художника — Израиль Литвак (IsraelLitwak).
Краткая информация рядом с картиной художника под названием «CrawfordNotch, New Hampshire» (1951) рассказала о том, что Израиль Литвак родился в Одессе в 1867 году, в Соединённые Штаты эмигрировал в 1903-м, поселился в Бруклине и работал столяром-краснодеревщиком. Живописью начал заниматься в возрасте 68 лет, после выхода на пенсию. Работал в стиле «наив», изображая как городские сценки Нью-Йорка, так и пейзажи тех мест в Новой Англии, в которых бывал во время поездок по стране. При этом писал он не с натуры, а запоминал увиденное и дома воспроизводил его не таким, каким оно было на самом деле, а таким, каким он себе его представлял; зачастую перерисовывал виды с открыток и фотографий.
Относительно дат жизни художника существуют значительные разночтения. Бруклинский музей указывает 1867 _ 1958; Энциклопедия американского народного искусства (Wertkin G (ed.). Encyclopedia of American Folk Art. Taylor & Frencis, 2004) дает 1868 _ 1952; различные аукционы приводят 1867 _ 1960.
Краткая информация рядом с картиной художника под названием «CrawfordNotch, New Hampshire» (1951) рассказала о том, что Израиль Литвак родился в Одессе в 1867 году, в Соединённые Штаты эмигрировал в 1903-м, поселился в Бруклине и работал столяром-краснодеревщиком. Живописью начал заниматься в возрасте 68 лет, после выхода на пенсию. Работал в стиле «наив», изображая как городские сценки Нью-Йорка, так и пейзажи тех мест в Новой Англии, в которых бывал во время поездок по стране. При этом писал он не с натуры, а запоминал увиденное и дома воспроизводил его не таким, каким оно было на самом деле, а таким, каким он себе его представлял; зачастую перерисовывал виды с открыток и фотографий.
Относительно дат жизни художника существуют значительные разночтения. Бруклинский музей указывает 1867 _ 1958; Энциклопедия американского народного искусства (Wertkin G (ed.). Encyclopedia of American Folk Art. Taylor & Frencis, 2004) дает 1868 _ 1952; различные аукционы приводят 1867 _ 1960.
Поиски увенчались успехом, при этом англоязычные источники оказались наиболее информативными.
Итак, одессит Израиль Литвак уже в одиннадцать лет начал заниматься столярным ремеслом. В возрасте двадцати одного года его забрали в армию, где он прослужил четыре года, с 1889 по 1894-й. В 1903 году Литвак с женой и двумя сыновьями эмигрирует в США; он поселился в East Flatbush в Бруклине. В возрасте шестидесяти восьми лет, выйдя на пенсию, Израиль Литвак решил попробовать себя в графике и живописи. До этого он никогда не рисовал, но, как он сам писал впоследствии, «любил посещать художественные музеи и наслаждался работами старых мастеров». Начал Литвак с графики – он рисовал пейзажи карандашом и мелками на деревянных досках и, разумеется, сам же делал для нпх рамы. Когда работ накопилось достаточно, он решил показать их куратору департамента живописи и графики Бруклинского музея. Они настолько поразили его, что музей немедленно организовали Израилю Литваку индивидуальную выставку. Выставка открылась 3 ноября 1939 года и продлилась по 17 декабря; на ней было представлено сорок работ, четыре из них музей принял в дар. Это было первое признание художника, которому к тому времени было почти семьдесят два года. В следующем, 1940-м году коллекция музея пополнилась замечательной фотографией Израиля Литвака, сделанной Вивиан Черри.
«У Питтсбурга есть Джон Кейн, а теперь у Бруклина появился Израиль Литвак», - было написано в пресс-релизе, выпущенном к выставке. Такое сравнение было значимым, ведь имя Джона Кейна, первого американского художника-примитивиста, было своеобразным знаком качества.
После выставки Израиль Литвак стал широко известен – настолько, что в 1946-м большая иллюстрированная статья о художнике появилась в журнале Time.
Итак, одессит Израиль Литвак уже в одиннадцать лет начал заниматься столярным ремеслом. В возрасте двадцати одного года его забрали в армию, где он прослужил четыре года, с 1889 по 1894-й. В 1903 году Литвак с женой и двумя сыновьями эмигрирует в США; он поселился в East Flatbush в Бруклине. В возрасте шестидесяти восьми лет, выйдя на пенсию, Израиль Литвак решил попробовать себя в графике и живописи. До этого он никогда не рисовал, но, как он сам писал впоследствии, «любил посещать художественные музеи и наслаждался работами старых мастеров». Начал Литвак с графики – он рисовал пейзажи карандашом и мелками на деревянных досках и, разумеется, сам же делал для нпх рамы. Когда работ накопилось достаточно, он решил показать их куратору департамента живописи и графики Бруклинского музея. Они настолько поразили его, что музей немедленно организовали Израилю Литваку индивидуальную выставку. Выставка открылась 3 ноября 1939 года и продлилась по 17 декабря; на ней было представлено сорок работ, четыре из них музей принял в дар. Это было первое признание художника, которому к тому времени было почти семьдесят два года. В следующем, 1940-м году коллекция музея пополнилась замечательной фотографией Израиля Литвака, сделанной Вивиан Черри.
«У Питтсбурга есть Джон Кейн, а теперь у Бруклина появился Израиль Литвак», - было написано в пресс-релизе, выпущенном к выставке. Такое сравнение было значимым, ведь имя Джона Кейна, первого американского художника-примитивиста, было своеобразным знаком качества.
После выставки Израиль Литвак стал широко известен – настолько, что в 1946-м большая иллюстрированная статья о художнике появилась в журнале Time.
 |  |  |
Вскоре после выставки, по совету своего арт-дилера, Израиля Бер Ньюмана, художник начал писать маслом. Неожиданно это привело к конфликту с хозяйкой квартиры, которую снимал Литвак — она находила запах скипидара отвратительным. Чтобы успокоить хозяйку, художник избрал особую тактику — зимой он делал на холстах наброски своих композиций, а летом, когда окна квартиры могли быть постоянно открыты, занимался собственно живописью.
Кроме Бруклинского музея, работы Израиля Литвака выставлялись в Академии изящных искусств в Пенсильвании и Whitney Museum of American Art. В 1940−60-е годы он стал одним из самых успешных художников-самоучек Нью-Йорка.
Израиль Литвак пользовался успехом и вниманием до конца жизни. После смерти в 1958-м году интерес к его творчеству сошёл на нет, о нём практически забыли на долгих тридцать лет, до начала 1990-х. Сейчас вновь возникший интерес к его работам не ослабевает, аукционные цены на них выросли от тысячи до пяти-семи тысяч долларов. Работы Литвака находятся в Бруклинском музее и МоМА; продажей его работ и популяризацией творчества американских примитивистов занимается галерея «Galerie St. Etienne». Первые выставки художников-самоучек состоялись в ней в 30-х годах прошлого века, и вот уже более семидесяти лет она выставляет работы Джона Кейна, Мориса Гиршфельда, Лоуренса Лебдашки, Абрама Левина, Эдварда Хикса, Эмилии Бранчард и многих других. Среди них, разумеется, работы Израиля Литвака — они представлены вот уже на шести групповых выставках, начиная с 1952 и кончая 2011 годом.
Кроме Бруклинского музея, работы Израиля Литвака выставлялись в Академии изящных искусств в Пенсильвании и Whitney Museum of American Art. В 1940−60-е годы он стал одним из самых успешных художников-самоучек Нью-Йорка.
Израиль Литвак пользовался успехом и вниманием до конца жизни. После смерти в 1958-м году интерес к его творчеству сошёл на нет, о нём практически забыли на долгих тридцать лет, до начала 1990-х. Сейчас вновь возникший интерес к его работам не ослабевает, аукционные цены на них выросли от тысячи до пяти-семи тысяч долларов. Работы Литвака находятся в Бруклинском музее и МоМА; продажей его работ и популяризацией творчества американских примитивистов занимается галерея «Galerie St. Etienne». Первые выставки художников-самоучек состоялись в ней в 30-х годах прошлого века, и вот уже более семидесяти лет она выставляет работы Джона Кейна, Мориса Гиршфельда, Лоуренса Лебдашки, Абрама Левина, Эдварда Хикса, Эмилии Бранчард и многих других. Среди них, разумеется, работы Израиля Литвака — они представлены вот уже на шести групповых выставках, начиная с 1952 и кончая 2011 годом.
